Фильм «Овеществление» (Objectified)

Второй фильм из документальной трилогии Гари Хастуита о дизайне называется «Овеществление» (2009) и посвящен промышленному дизайну.

Ниже приведены некоторые тезисы и детали из фильма, показавшиеся мне интересными.

Формально фильм построен на интервью современных промышленных дизайнеров, многие из которых являются признанными авторитетами в индустрии. Некоторые из них являются сотрудниками таких известных компаний как IDEO, Smart Design и др.

Элис Роусторн (Alice Rawsthorn) рассказывает об одном один из первых примеров внедрения промышленного дизайна: первый китайский император приказал делать луки и стрелы по единому стандарту, чтобы лучники могли использовать стрелы погибших на поле боя братьев по оружию (до этого каждый лучник пользовался своими собственными стрелами). Целью дизайна всегда было именно массовое производство стандартизированных вещей для миллионов людей. Лучшие примеры промдизайна — вещи, про которые думают, что их вообще не проектировали (пример: самоклеющиеся листочки Post-it).

Дэн Формоза (Dan Formosa) из Smart Design говорит, что при проектировании предметов, важно понять крайности, в которых оказываются люди, пользующиеся этими предметами. Если позаботиться о крайностях (слабый/сильный, инвалид/атлет), «середина» сама позаботится о себе. Так, например, был изобретен нож для с удобной ручкой: одна женщина, больная артритом, жаловалась, что ей тяжело чистить картошку обычным ножом, и ее мужу пришла в голову идея ножа с толстой ручкой. Позже дизайнеры из Smart Design доработали эту идею и выпустили нож в производство.

Промышленные дизайнеры постоянно проверяют работоспособность своих проектов: текущие версии прототипов вещей или их элементов постоянно печатаются на станке. Это процесс называется «быстрое прототипирование» (rapid prototyping).

Дитер Рамс (Dieter Rams) — также один из героев фильма. Здесь он приводит свои знаменитые принципы хорошего дизайна (более подробно о них см. в статье «Дитер Рамс о дизайне»). В конце фильма Рамс говорит о том, что важность дизайна для общества будет зависеть от того, насколько он будет помогать людям выжить на нашей планете. И он убежден, что это не преувеличение.

Джони Айв (Jony Ive) говорит, что перед дизайнерами зачастую стоит задача «убрать дизайн с пути пользователя» (getting design out the way). И, когда это удается, возникает чувство, будто нет никакого дизайна: «конечно, это сделано так, а как иначе это надо было сделать?».

В Apple стремятся к минимализму: как сделать так, всего одна деталь выполняла функции шести деталей? (в данном случае речь идет про «Макбук»). Для того чтобы произвести одну из деталей «Макбука», нужны сложные крепления для надежной фиксации заготовки. Только разработке этих креплений уделяется много времени.

Айв говорит, что в продукте важна иерархия: что важно, что менее важно для пользователя. Например, индикатор должен быть виден, пока он работает, а если не работает, его не нужно показывать.

Ронан и Эрван Буруллеки (Ronan & Erwan Bouroullec). Эти два брата-дизайнера, по их собственному признанию, представляют собой два разных психологических типа: дикобраз и лиса. Первый агрессивно проталкивает свои идеи не смотря ни на что, второй убеждает в необходимости с ними согласиться хитростью (речь идет о методах общения братьев с инженерами). Разрабатывая дизайн стула, они поставили перед собой задачу: сделать надежные стулья, чтобы «австралийцы, выпившие много пива, могли смело плюхатьсья на них». Проект был успешно реализован.

Марк Ньюсон (Marc Newson). Австралийский дизайнер, работающий в Париже. Один из столов Марка завален вещами и образцами материалов и помечен запиской «Важно! Не трогайте эти вещи! Марк». В его личном кабинете надпись «Опасно! Комната Марка» (надо же, какой агрессивный дизайнер). По словам Ньюсона, главное для него в работе — смотреть в будущее и определять его самому, а не ориентироваться на прошлое или настоящее.

Роб Уокер (Rob Walker), журналист, пишущий о дизайне, рассказывает: часто причина выхода продукта на рынок не в том, что маститые дизайнеры собрались и подумали о том, как им решить десять насущных проблем, а в том, что просто крупная компания решила расширить ассортимент, для того чтобы заполучить больше клиентов и увеличить продажи.

Хелла Йонгериус (Hella Jongerius). Предметы, которыми вы пользуетесь дома, становятся частью вашей семьи и вы захотите сохранить их для себя. Они передаются по наследству: «это стул, на котором сидел папа». Работая над дизайном предмета, нужно задавать себе вопрос: «купил ли бы я это сам?»

Карим Рашид (Karim Rashid) — эксцентричный дизайнер англо-арабского происхождения. Рассуждая о фотоаппаратах, Рашид говорит, что форму фотокамеры определили пропорции и размеры кадра фотопленки, но теперь никто не пользуется пленкой, так зачем же повторять старый дизайн фотокамер? Аналогично можно рассуждать о дизайне многих других вещей. Как дизайнер он задается вопросом «делаем ли мы вещи, которые приносят пользу и вносят изменения [в жизнь]». Карим говорит, что 78% вещей в мире сделаны некомфортными. Какое может быть оправдание тому, что человечество выпускает, скажем, целый миллион неудобных стульев в год?

Дэвид Келли (David Kelly) рассказывает о том, как люди воспринимают интерфейс GPS-устройств, который спроектирован, как правило, ужасно. Вместо того, чтобы возмутиться неудобством интерфейса, они расстраиваются: «я настолько глуп, что не могу научиться работать с GPS». Дэвид уверен: если ты создаешь нечто ценное, что-то, что начинаешь любить, ты никогда не оставишь эту вещь. Нетривиальная задача для дизайнера: как сделать так, чтобы от использования вещь становилась только лучше? В пример Келли приводит портфель своего отца, который с годами нравится ему все больше. По словам Дэвида, дизайнерское мышление — это способ систематически создавать что-то инновационное.

Билл Могридж (Bill Moggridge) — легендарный британский дизайнер, создатель первого ноутбука Grid Compass. Билл разработал ноутбук таким образом, чтобы он занимал половину обыкновенного дипломата, остальное место предназначалось для бумаг. Разрабатывая софт для Grid Compass, Могридж думал над тем, какое название дать процессу взаимодействия человека с компьютером. Так появился термин «дизайн взаимодействия» (interaction design). Билл, как и многие его коллеги, говорит о том, что признак хорошего дизайна — когда вещь со временем нравится все больше.

Наото Фукасава (Naoto Fukasawa) в 1999 г. разработал потрясающий плеер для MUJI (я бы купил себе такой, если бы компакт-диски были до сих пор так актуальны). Он также разработал принцип «дизайн, растворяющийся в поведении» (design dissolving in behavior), согласно которому в идеале люди не должны задумываться над тем, как они пользуются тем или иным предметом. Наото упоминает, что это соотносится с японской культурной традицией.

Джейн Фултон Сури (Jane Fulton Suri) говорит что дизайнеров надо заставлять работать в реальной среде обитания человека, чтобы они вдохновлялись опытом людей, а не сидели безвылазно в офисах.

В фильме поднимается проблема утилизации как одна из важнейших составляющих современного дизайна. Карим Рашид говорит о том, что все вещи, например, компьютеры и мобильные телефоны, должны быть стопроцентно перерабатываемыми. Ему вторит Билл Могридж: когда делаешь дизайн, необходимо думать о том, что будет с вещью после ее использования. Продукт, срок жизни которого составляет меньше 11 месяцев, должен быть полностью подвержен утилизации. Томас Овертан (Thomas Overthun) из IDEO рассказывает о разработанной в компании зубной щетке. Спустя несколько месяцев после того, как она поступила в продажу, начальник Томаса решил отдохнуть в каком-нибудь отдаленном месте. Выйдя на пляж из палатки одним прекрасным утром, он наступил на нечто твердое. Оказалось — что это именно та модель зубной щетки. Так, множество подобных товаров через несколько месяцев после выпуска отправляются на свалки. Учитывая это, дизайнеры обязаны предусматривать процесс утилизации того или иного разрабатываемого ими продукта.

О роли дизайна в будущем. Завтра инструменты, которыми можно создавать вещи и определять свой мир, будут доступны каждому.

Всем, кто интересуется дизайном вообще и промышленным дизайном в частности, я рекомендую обязательно посмотреть этот фильм. Масса интересных мыслей дополняются качественной операторской работой и доступной формой изложения.